HARRY POTTER I WALKA Z CIEMNOŚCIĄ

2024 Autor: Harry Day | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 15:52

Każdy, kto zna mnie trochę bardziej niż powierzchownie wie, że jestem wielkim fanem książek i filmów o Harrym Potterze, a także jego magicznym uniwersum. A dzisiaj chcę Wam opowiedzieć o mojej ulubionej części tej filmowej historii. W książkach jest to „Insygnia Śmierci” i być może kiedyś o tym opowiem, chociaż nie wyobrażam sobie, jak mogę zmieścić się w artykule tak bardzo, jak pochłonęła książka, która kończy niewyobrażalną liczbę wydarzeń. Książka, która jest niepodzielną konstrukcją wszystkich poprzednich.

Trzecia część filmów o Harrym Potterze stała się moim ulubionym. Wracam do niego, kiedy jestem smutny, w bólu, kiedy chcę się bawić. Mogę spokojnie przejrzeć go z przyjaciółmi lub w domu z rodzicami. Dla mnie jest to rodzaj familijnego filmu, który jest w kocu, z kakao i lekkim smutkiem w mojej duszy. Dla mnie cały ten film jest odbiciem lekkiego smutku. Na jego premierę w kinie poszłam z mamą, a dla mnie na zawsze pozostanie przesiąknięta magią kina, magią kontaktu z mamą, magią ogromnej przestrzeni i grą światła w ciemności, no i oczywiście zapach popcornu i Coca-Coli:)

Scena otwierająca bezpośrednio krzyżuje się z moją osobistą historią i jest zabawnie zapętlona w rekursję: pewnego razu czytałem pod kocem z latarką o Harrym czytającym pod kocem z latarką „Historię magii” w trzeciej księdze. To był moment jedności. Jestem wdzięczny reżyserowi Alfonso Cuarónowi za to, że dał mi to poczucie jedności nie tylko w początkowej scenie, ale w całym filmie. Wyobraź sobie, ile dzieci kiedyś czytało o czarodziejskim chłopcu pod kołdrą, ukrywającym się przed rodzicami, a ile dzieci znalazło się w postaci osieroconego chłopca, któremu ktoś kiedyś powiedział „jesteś wyjątkowy Harry, I TO JEST DOBRE” ? Oto klucz do serc dzieci i dorosłych. Daj im miłość, akceptację i wsparcie.

Harry Potter jest bardzo samotnym chłopcem. Temat jego samotności jest wielokrotnie poruszany w książkach i filmach. Harry doznał straszliwej traumy, która z własnej woli lub niechętnie wyznaczyła jego kierunek. Ale czy ostatecznie uczyniła Harry'ego zwycięzcą Czarnego Pana i panem Śmierci? Obawiam się, że nie. Samotny chłopiec nigdy nie dokonałby tak potężnego wewnętrznego wyczynu. Miłość, wsparcie, wzmocnienie, akceptacja we wszystkich książkach od przypadkowych i nieprzypadkowych osób wychowała w nim osobę, która miała coś do ochrony i ochrony. Kto zrozumiał, dlaczego można i trzeba walczyć w imię miłości.

W trzeciej części filmu samotność Harry'ego po raz pierwszy odczuwają nawet młodzi widzowie ostro i wcale nie dziecinnie. Przychodzi zrozumienie powagi tego, co się dzieje, wzrost i wychowanie odbywa się wraz z bohaterami taśmy. Wysadzenie Cioci jest zabawne i dziecinne, broniąc wizerunku rodzica, ponieważ powód, dla którego Harry to zrobił, jest absolutnie poważny. Harry nie jest już chłopcem, który ślepo wierzy w słowa swoich bliskich, jest posłuszny ich woli i nie odróżnia miłości od przemocy. Jest nastolatkiem, który ma skłonność do prawego, „dorosłego” gniewu i innych trudnych uczuć, ale jest też dzieckiem, które rozwiązuje te problemy w dziecinny, „magiczny” sposób. A kto z nas nie chciałby rozwiązać problemu po prostu nadmuchując naszą osobistą „ciocia”? Och, nie bądź przebiegły.

Cały film balansuje dokładnie na tej cienkiej linii między dziećmi i dorosłymi. Harry często zachowuje się jak normalny nastolatek, uciekając z domu, łamiąc szkolne zasady, karząc swojego tyrana, ale każdy z tych kroków ma logiczne konsekwencje. Harry w tym filmie musi ponosić odpowiedzialność za każdy swój wybór, a wszystko, co się dzieje, koncentruje się na tych powiązaniach między wyborem a odpowiedzialnością wobec niego. Teraz, jeśli zasady zostaną naruszone, grożą nam nie mityczne złe duchy, ale absolutnie niemityczna osoba, która ma swoje sekretne motywy, przeciwko której nie ma odpowiedniego zaklęcia ani reguły. Człowiek to o wiele bardziej złożona struktura, a film daje poczucie równowagi między tym, gdzie kończy się magia, a zaczyna się codzienna złożoność świata relacji międzyludzkich. Nawiasem mówiąc, mówi o tym natura Syriusza Blacka i profesora Lupina: pół-człowiek-pół-zwierzę, istota na styku magii i rzeczywistości. Równoważą też humorystyczną część filmu z thrillerem. Z jednej strony wszystko jest bardzo lampowe, zabawne, z poduszkami i słodyczami, a z drugiej bardzo przytulne, z drugiej - zimne tony, lodowaty lód i obrzydliwe łapy dementorów tchnących śmiercią w twarz…

Dementorzy to jeden z najlepszych wynalazków w książce i jeden z najbardziej subtelnych. Element, bez którego powiązania między zdarzeniami nie mogłyby działać. Kiedy po raz pierwszy przeczytałem o Dementorach, o pierwszym spotkaniu z nimi, byłem zszokowany nie mniej niż główni bohaterowie. A co najważniejsze, musiałem też zmierzyć się z czymś, co żyło głęboko w mojej duszy. Z tym, co zadziałało w starciu z dementorami, jak rana Harry'ego zarobiła, przyciągając uosobienie horroru, ciemności i zimna. Trauma śmierci. Dementorzy są dosłownie uosobieniem depresji; to słowa autorki – J. K. Rowling. Dementorzy dotyczą samej Śmierci w tym wcieleniu, z którym najmniej chcemy się zmierzyć. To jest śmierć, która nie jest częścią cyklu odrodzenia, to jest śmierć – utrata naszej ludzkiej istoty, tego, co czyni nas żywymi ludźmi. Dlatego nie jest przypadkiem, że najstraszniejszą egzekucją we wszechświecie jest „pocałunek dementora” - wysysanie duszy osoby. Całkowicie rozumiem i podzielam reakcję Harry'ego. I podobnie jak on musiałem nauczyć się walczyć z moimi dementorami. Książka i film stały się dla mnie pierwszym materiałem dydaktycznym. Skuteczny materiał dydaktyczny.

Trzy z moich ulubionych scen w filmie, chronologicznie, to przemówienie Dumbledore'a o świetle, lot Harry'ego na hipogryfie i jego dialog z profesorem Lupinem na moście. „Szczęście można znaleźć nawet w mrocznych czasach, jeśli nie zapomnisz zwrócić się do światła” – kieruję się tymi słowami tyle lat, ile przeżył ten film. To dla mnie jeden z najbardziej niezawodnych kompasów, który wyprowadza nawet z najstraszniejszego, ciemnego i niebezpiecznego lasu. Lot Harry'ego dotyczy wolności, która obejmuje nawet przestrzeń szkoły, z której Harry wyrywa się na kilka minut. I jesteśmy z nim. Odchodzimy nawet od ram i ograniczeń szkoły magii, od jej zadań i problemów i po prostu łączymy się ze światem zwierząt i przyrody, pozwalając sobie krzyczeć z podziwu.

Dialog z Lupinem to miłość, ciepło, intymność i kontakt. Kiedy patrzę na tę scenę, pamiętam, ile miałem „łupinów” – ludzi, którzy wspierali mnie w trudnych czasach, którzy szkolili mnie do walki z moimi dementorami. Którzy sytuacyjnie działali jako moi rodzice. Myślę o tych ludziach ciepło, bo bez nich dzisiaj bym nie istniała. Dla Harry'ego Lupin jest nie tylko sytuacyjnym ojcem, ale osoba, która wprowadziła go w pojęcie strachu, zapewniła chłopcu możliwość wejścia w bezpieczną formę kontaktu ze swoim strachem. Boggart to kolejne subtelne znalezisko w książce. Poprzez Dementora Boggarta, Lupin pomógł zintegrować traumę Harry'ego – utratę matki – w pozytywny konstrukt. Pomógł zidentyfikować, zaakceptować i przetworzyć tę traumę. W rzeczywistości Lupin wykonał trochę pracy terapeutycznej, nie tylko dla Harry'ego, ale także dla mnie. Bo ilu jeszcze ludzi te dialogi wypełnione ciepłem, cichą radością, smutkiem i edukacją okazały się uzdrawiające?

Miłość jest motywem przewodnim całego filmu i gdyby siódma część była kręcona w tym samym stylu, byłoby wspaniale, bo cała ta historia poświęcona jest miłości, zaczyna się od miłości, a kończy na miłości. Trzecia część, ostrzej niż dwie pierwsze, przeciwstawia się samotności kontra akceptacji, deklaruje, jak ważne jest uzyskanie tej akceptacji na pewnym etapie i jak ważną rolę w ostatecznym rozrachunku odegra to. Tak właśnie wyrastają niegdyś zasiane kiełki miłości. Kiełkują w miłosierdziu, w zdolności do akceptowania i kochania drugiego człowieka, w wierze w szczęście, w umiejętność walki z ciemnością, bez względu na to, jaka jest silna. Walcz o siebie io to, co jest ci bliskie. Nie bój się za to umrzeć. Tak prowadzi się linia narracyjna: od bajki dla dzieci do powieści dla dorosłych o formacji i wychowaniu. Ostatecznie Harry odkrywa i odkrywa, że największa moc, która wspiera go od środka i jest ucieleśniona w jego ojcu, a także w jego awataru – jeleniu (symbol odwagi i przewodnik po mocach światła) – kryje się w nim samym. My sami jesteśmy źródłem światła, które nas wspiera. Nie odzwierciedlamy innych ludzi, ale siebie.

Specjalne „dziękuję” za muzykę składam wielkiemu (i jednemu z moich ulubionych) kompozytorowi Johnowi Williamsowi, który napisał muzykę do wielu innych kultowych filmów, m.in. do „Sam w domu”. Jest naprawdę magiczna i czarująca, chwyta i naprawdę prowadzi fabułę, dopełnia ją, jest jej znaczącą częścią. Wywołuje emocje i delikatnie gra na nich jak na drogim instrumencie, zanurzając widza i słuchacza w stan uczucia i życia.

Historia kończy się tak samo: tak jak powinna. Harry ratuje dwa niewinne życia i jedno nadszarpnięte (a ten gest miłosierdzia będzie miał też konsekwencje w przyszłości), zmuszony jest rozstać się z dwojgiem drogich ludzi, a tracąc ich, mimowolnie odczuwa frustrację: „wszystko poszło na marne”. Wydaje się, że po raz kolejny wraca do stanu samotności. Profesor Lupin działa tu również jak uszczelniacz, który łączy ze sobą rozproszone części duszy chłopca: jak mogą istnieć trzy życia „na próżno”? Jak mogą być wszystkie lekcje wyciągnięte z tych wydarzeń, całe doświadczenie przeżyte na próżno? Jednak najbardziej subtelny motyw, który rozumiesz tylko jako osoba dorosła i głęboko odczuwająca: Harry uzdrowił także niektóre części duszy Lupina. Będzie to miało również konsekwencje. Nie poszło też na marne. W ten sposób czas się zapętla.

Link do ilustracji: